Tác phẩm ‘Vườn tâm hồn’ của Trần Văn Bình cho thấy một nghệ sĩ không giống ai ở Quảng Nam

Từ năm 1997 đến năm 2021, họa sĩ Trần Văn Bình đã tham gia nhiều triển lãm khu vực V Nam Trung bộ và Tây Nguyên. Năm 2008, anh tham gia triển lãm tranh sơn dầu toàn quốc tại Hà Nội, năm 2005 và 2010 anh tham gia triển lãm mỹ thuật toàn quốc tại Hà Nội.

Công việc Ý thức sen của nghệ nhân Trần Văn Bình

Phản ánh

Công việc Nơi bình yên

Sau hai triển lãm cá nhân năm 1993 tại TP Đà Nẵng và 1996 tại Hội An (Quảng Nam), Trần Văn Bình lui về chiêm nghiệm, vẽ tranh. Giờ đây, sau 26 năm, Trần Văn Bình đã chọn được 26 bức tranh tiêu biểu để trao tặng lần này tại 8A Đặng Tất, Quận 1, TP.HCM.

Một trong những họa sĩ Quảng Nam không giống ai

Về mặt khái niệm, tranh của Trần Văn Bình có hai hiện thực, chúng hòa quyện và phủ lên nhau. Đó là vùng quê mà ông đã gắn bó máu thịt, bao đời nay không thể rời xa.

Không biết đi xe máy, chỉ biết dùng Facebook, E-mail …, Trần Văn Bình sớm chọn cách sống ẩn dật giữa bộn bề công việc hàng ngày. Và vẽ. Tranh của anh không chỉ tiên phong về mặt khái niệm so với bối cảnh sáng tạo mà anh đang sống, mà trong một số bối cảnh khác của nghệ thuật đương đại Việt Nam, chúng cũng mang tính tiên phong. Do đó, sống ẩn dật, riêng tư hơn, thậm chí là một chút cô đơn.

Nói về thế giới tranh của Trần Văn Bình, nhà thơ – nhà nghiên cứu Phùng Tấn Đông nhận xét: “Theo tôi, Trần Văn Bình là một trong những họa sĩ Quảng Nam chọn cho mình một phong cách vẽ tranh độc đáo, không giống ai từ mấy chục năm nay. Cũng như bao bạn trẻ khác – bắt đầu từ lối vẽ “hiện thực” theo kiểu “dài dòng”, “trang trọng”, rồi các tác phẩm của anh dần nghiêng về “biểu hiện”, “biểu hiện-trừu tượng”, sau cùng là Trần Văn Bình chắc chắn là trong phần tóm tắt ”.

Về mặt sáng tạo, các nhà phê bình cho rằng Trần Văn Bình có kỹ thuật tuyệt vời và cảm xúc dồi dào, được trui rèn từ lâu. Có vẻ như anh ta tạo ra một thực tế thực sự trước tiên, và sau đó cố gắng xóa nó bằng những đường chéo trải dài trên khung vẽ. Chúng tạo ra một không gian đa chiều, liên tục và chuyển dịch, chẳng hạn như từ miền thực tế sang miền tâm trí, và từ miền tưởng tượng sang miền thực tại. Chính điều này đã làm cho chủ nghĩa trừu tượng-biểu hiện chỉ là cái cớ, một phương tiện của người sáng tạo.

Tính cách của Trần Văn Bình cũng là sự pha trộn. Giữa các quy tắc, bài bản và phá cách, buông lỏng. Giữa nhẹ nhàng, ẩn dật và phiêu lưu, lang thang dưới lòng đất. Nói cách khác, anh ta là kiểu người thích ngồi một chỗ và “đi du lịch ngày tháng”. Có lẽ vì thế mà dù ở một mình, ít chia sẻ về chuyên môn, thị phi, chưa biết vẽ tranh là gì nhưng anh vẫn miệt mài vẽ hết năm này qua năm khác. Tranh khô được cuộn lại và cất đi.

Họa sĩ Trần Văn Bình

Nhà sưu tập Lý Đợi (trái) và họa sĩ Trần Văn Bình tại phòng tranh chiều 8.7

Nhà phê bình mỹ thuật Ngô Kim Khôi (trái) với tác phẩm của họa sĩ Trần Văn Bình

\N

Họa sĩ Trần Văn Bình (giữa) với khách mời triển lãm

Nhờ nét vẽ thong thả, chiêm nghiệm sâu sắc và nắm kỹ thuật vững vàng, tranh của anh luôn đạt độ chín, đạt đến độ hấp dẫn thị giác. Nói chung, thế giới hội họa của anh “đủ ngon” cho triển lãm cá nhân này. Và sau đó là các cuộc triển lãm khác, với các ngôn ngữ khác nhau và các chất liệu khác nhau.

Tranh của Bình – anh thường ký tên thân mật là Văn Bi – cũng là một cách “giản lược” cách thể hiện, bớt những nét “vẽ vời” chỉ còn những “nét vẽ nhỏ” – những “nét chữ tối giản”. ”Như những mảnh vá, những mảnh gấm bay lơ lửng trên bầu trời màu khắc khoải. Thường có các màu vàng chanh, nâu trầm, xanh đen, xám nhạt …

Ngắm nhìn những tác phẩm trừu tượng của họa sĩ Trần Văn Bình, người ta dễ dàng nhận ra cái tâm “chủ nghĩa cảm xúc” của người tạo ra những cảnh đẹp tiềm ẩn đâu đó, khó nắm bắt giữa đời thường mà có thật. là vĩnh viễn và họa sĩ đã tiết lộ cho chúng tôi ”, nhà phê bình Lý Đợi khẳng định.

Nhờ nét vẽ thong thả, chiêm nghiệm sâu sắc và nắm kỹ thuật vững vàng, tranh của anh luôn đạt độ chín, đạt đến độ hấp dẫn thị giác.

Tranh của Bình – anh thường ký tên thân mật là Văn Bi – cũng là một cách để “giản lược” bớt tính đại diện

Công việc Nơi gặp gỡ của gió

Những tác phẩm trừu tượng do họa sĩ Trần Văn Bình vẽ nên dễ dàng nhận ra cái tâm “chủ nghĩa cảm xúc” của người tạo ra cõi đẹp dưới lòng đất.

Công việc Đầu ghềnh cuối bãi. tại triển lãm

Còn chuyên gia mỹ thuật Lý Đợi: “Những bức tranh trừu tượng của họa sĩ Trần Văn Bình Bình thường vấn vương chúng ta về nỗi ám ảnh của ký ức, về những điềm báo của ngày mai hơn là thể hiện vẻ đẹp, sức hút của tương lai rực rỡ sắc màu. Bền bỉ, khó” lao động, dám chọn cách thể hiện mình như anh ấy là một điều đáng quý và đáng khâm phục ”.