Với triển lãm cá nhân đầu tiên từ năm 2005, và triển lãm mới nhất này là triển lãm cá nhân lần thứ 4, họa sĩ Hà Hùng được giới chuyên môn đánh giá là người có hơn 20 năm cầm cọ chuyên nghiệp.
Tất nhiên, trong suốt hành trình khám phá bản thân và vô vàn những ám ảnh trong ý thức về cuộc sống của chính mình cũng như với nghệ thuật hội họa, họa sĩ Hà Hùng đã có nhiều trải nghiệm về cái gọi là trường phái tư tưởng. thường thức của hội họa cổ đại. Và dù Hà Hùng có chọn lối vẽ riêng ở mỗi giai đoạn nào đi chăng nữa thì ở triển lãm tiếp theo, người ta sẽ luôn thấy Hà Hùng “biến hóa” về đường nét trên tranh, trên phông nền. Nền của bảng màu đơn sắc có phần đặc trưng.
 |
| Chân dung họa sĩ Hà Hùng (Sư thầy Thích Hoằng Toàn) |
Nếu coi cách “biến hóa” đó là một trong những nét đặc trưng của tranh họa sĩ Hà Hùng qua các thời kỳ hội họa, thì có vẻ điều này vừa dễ hình dung, vừa khó nắm bắt và diễn giải, nếu đã quen. cách suy nghĩ mặc định về các mô típ nhất định mà một nghệ sĩ địa phương luôn cần xác định và xác định. Đây vốn dĩ là một “cái bẫy” lưu luyến trong mắt người xem, kể cả giới phê bình cũng như công chúng về những thứ có thể gọi tên trên bề mặt, màu sắc, bố cục của một họa sĩ. Như thể họa sĩ Hà Hùng không chọn đóng khung mình trong một hình thức nhất định, trong nghề hội họa. Đặc biệt là sau thời kỳ người nghệ sĩ này xuất gia, dù vẫn song hành với cây cọ vẽ của mình.
Bởi lẽ, kể từ khi chính thức đi tu, phong cách vẽ tranh của họa sĩ Hà Hùng trở nên khác hẳn so với trước đây, “hình tượng” trong tranh dường như đã bắt đầu thoát khỏi mọi ràng buộc của người họa sĩ. cuộc sống bình thường, nhưng có phần hư ảo hơn. Ngay cả cái tên trong triển lãm lần thứ 3 năm 2019 của Hà Hùng cũng có sức thuyết phục như vậy: Dưới mặt trăng và những đám mây hồng.
Tuy nhiên, trong miền hình ảnh không thực của cuộc triển lãm Vòng Lần này, họa sĩ Hà Hùng khẳng định hầu hết vẫn ở dạng bán trừu tượng về hình dáng, đôi khi chỉ có một số bức vẽ thực sự là Trừu tượng. Các dấu hiệu của cây thánh giá hiện diện trong bức tranh, là biểu tượng của nhà thờ, đồng thời đóng vai trò cân bằng thị giác bằng cách làm nổi bật “cây thánh giá” với mắt người xem. Một lần nữa, để hiểu cặn kẽ về loạt tranh mới này của Hà Hùng, có lẽ người xem nên thử quay lại câu chuyện tưởng chừng như bên lề, liên quan đến nguồn gốc của tác phẩm ở thì hiện tại và nguồn gốc của họa sĩ khi có mặt trong từng công đoạn vẽ.
Một nhà sư Phật giáo như họa sĩ Hà Hùng ngoài giá vẽ còn là người mở lòng với nhiều tôn giáo khác, hướng Đông nhưng cũng hướng Tây về tư tưởng trong cuộc sống và hành đạo. Được biết, ông nội của Hà Hùng là người Hà Ngãi, một vị quan triều Nguyễn kinh qua nhiều chức vụ khác nhau, đi làm quan ở nhiều địa phương (chức vụ cuối cùng là Tuần phủ tỉnh Kon Tum rồi lui về Huế, dạy chữ Nho). Năm 2014, Nhà xuất bản Trẻ xuất bản Hồi ký Hà Ngãi với tựa Tống Tiểu Đông, như một sử liệu hiếm hoi về trí thức quan lại triều Nguyễn. Đồng thời, năm 2013, họa sĩ Hà Hùng cũng đã xuất bản cuốn tiểu thuyết đầu tay, Làng chùa nổivới cách kể chuyện hiện thực huyền diệu.
Vốn có gia thế truyền thống, đồng thời có sự dấn thân đa hướng cho nghệ thuật, họa sĩ – nhà sư Hà Hùng sẵn sàng rũ bỏ cái tôi cá nhân về cái này, cái tạo hình chuẩn mực kia để thỏa sức tung hoành. vẽ lung tung, thiếu ý thức tạo ra tình trạng không được, không được cầu. Với loạt tranh của triển lãm Vòng hiện tại, ít nhiều tiết lộ một triết lý Phật giáo tiềm ẩn về Tính không. Một nét tĩnh lặng hài hòa, được “điểm tô” bằng những đường vân từ nét vẽ nhẹ nhàng của họa sĩ – họa sĩ Hà Hùng.
Triển lãm Vòng của họa sĩ Hà Hùng, với tổng số 62 bức tranh, diễn ra tại phòng tranh Hội Mỹ thuật Thành phố Hồ Chí Minh, từ ngày 10/6 đến 16/9/2022, vào cửa tự do.
Một số bức tranh tiêu biểu, trưng bày trong triển lãm Vòng:
|
||||||||
Phước Châu