Âm nhạc đẩy cảm xúc trong ‘Em và Trịnh’

Tác phẩm của đạo diễn Phan Gia Nhật Linh đang gây chú ý sau gần 1 tuần công chiếu. Ngoài bối cảnh những năm 1960-1990, âm nhạc là điểm cộng lớn của phim, nhận được nhiều phản hồi tích cực từ người xem. Nhà sản xuất phim Hoàng Quân đánh giá, phần âm nhạc đầy hoài niệm, khơi gợi cảm xúc và giúp đạo diễn cài cắm nhiều ẩn ý.

‘Em và Trinh’ hé lộ chuyện tình của Trịnh Công Sơn và một nữ sinh Nhật Bản

Nhạc sĩ Đức Trí – giám đốc âm nhạc của dự án – cho biết từ sự kế thừa hơn 600 ca khúc của Trịnh Công Sơn, ê-kíp đã chọn lọc gần 40 ca khúc để đưa vào phim. Màu sắc âm nhạc đồng điệu với cuộc đời của cố nhạc sĩ ở từng giai đoạn: nồng nàn, lãng mạn thời tuổi trẻ, day dứt, bùng nổ thời bom đạn và trầm tĩnh, sâu lắng ở tuổi trung niên.

Tình ca là cầu nối đưa khán giả về miền ký ức của nhân vật Trịnh Công Sơn với những “trầm tư”.. Đầu phim, bài hát Mắt ướt vang lên qua tiếng hát của Nhật Linh – thủ vai danh ca Thanh Thúy. Khoảnh khắc Trinh gặp nàng thơ đầu tiên giữa phòng trà Mỹ Cảnh (Sài Gòn) được tái hiện trên nền bản hòa tấu piano, gợi âm hưởng cổ điển.

Giám đốc lựa chọn Mắt ướt được làm ca khúc mở đầu vì đây là một trong những sáng tác đầu tay của Trịnh Công Sơn, giúp anh ghi dấu ấn trên sân khấu tân nhạc. Lúc sinh thời, cố nhạc sĩ kể rằng trong một lần đi hát phòng trà cùng bạn bè vào năm 1958, ông đã nghe tiếng hát của một ca sĩ người Huế – Thanh Thúy. Người nhạc sĩ đã so sánh giọng hát ấy với “giọt mưa nhỏ trên tâm hồn mong manh”, khiến ông chợt nhớ về “một đời xa xăm”. Ban đầu, ê-kíp dự định lồng tiếng cho một ca sĩ chuyên nghiệp trong phân cảnh của Thanh Thúy. Để tôn trọng sự thật, nữ diễn viên Nhật Linh quyết định tự mình luyện thanh và thể hiện ca khúc.

MV “Ánh nắng” mừng sinh nhật Trịnh Công Sơn

Trong phim, nhiều ca khúc nhạc Trịnh cũng được thể hiện qua nhiều giọng ca nghiệp dư. Khi Michiko Yoshii (Nakatani Akari) – người tình của cố nhạc sĩ – hát diễm lệ bằng tiếng Nhật, một dòng ký ức ùa về trong tâm trí người đàn ông trung niên Trịnh Công Sơn (Trần Lực đóng). Đoạn Michiko đi dạo với Trịnh Công Sơn ở Đà Lạt, làng Ngẫu nhiên được phối lại theo phong cách jazz, cộng hưởng với phần dàn dựng thiên về âm nhạc.

Khi thiếu gia Trinh (Avin Lu) tỏ tình với Dao Ánh, đạo diễn đã chọn đoạn ghi âm Mặt trời thủy tinh do nam diễn viên khắc họa hình ảnh “chém nắng vào tóc”. Nỗi nhớ về tình yêu xa cũng được khơi gợi theo giai điệu Thời kỳ đồ đá buồn, khi người nhạc sĩ ngồi lo lắng bên cây đàn để “ru em rụng tim”. Các bản thu tập trung vào sự đơn giản để nâng đỡ và đẩy cảm xúc. Qua bàn tay dàn dựng của Đức Trí, tình khúc của Trịnh đã khoác lên mình tấm áo mới – trong trẻo, nhẹ nhàng như cơn mưa tuổi thanh xuân.

Bùi Lan Hương hát “Tối nay thấy sao”

Bùi Lan Hương – ca sĩ chuyên nghiệp duy nhất trong phim – xuất hiện với vai Khánh Ly. Lan Hương hát nồng nàn, da diết, có phần bản năng như cô ca sĩ tuổi đôi mươi với nghệ danh Lê Mai. Khoảnh khắc Khánh Ly và Trịnh Công Sơn hát Nhìn vào mùa thu ở quán Tùng thường lên tiếng Mùa hè trắng ở lưng chừng núi “buồn trời, gió lớn”… phần nào tái hiện lại tuổi trẻ rực lửa của cặp ca – nhạc sĩ huyền thoại. Giọng hát đặc trưng của Khánh Ly đôi khi trở thành chất xúc tác cho chuyện tình của Trinh và Michiko, giống như cảnh cả hai nhảy trên nền nhạc của bài hát. Tinh yeu buon.

Các bản giao hưởng trong phim cũng đóng vai trò lớn trong việc tạo hiệu ứng cảm xúc. Nhạc sĩ Trần Hữu Tuấn Bách đã chuyển thể nhiều ca khúc nhạc Trịnh thành những giai điệu hòa tấu đầy ý nghĩa. Trong cảnh Trịnh Công Sơn trò chuyện với Khánh Ly sau hàng chục năm xa cách, giai điệu Bạn còn nhớ hay bạn đã quên? vang lên một cách đau xót khi nhạc sĩ thừa nhận nỗi sợ hãi “bị âm nhạc bỏ rơi”. Bộ phận Yêu xa là nỗi đau nhẹ nhàng nhưng dai dẳng của người nhạc sĩ khi chứng kiến ​​“từng người một rời xa ta như những dòng sông nhỏ”.

“Em còn nhớ hay anh đã quên” – nhạc “Em và Trịnh”

Loạt ca khúc phản chiến khắc họa một bức chân dung khác của Trịnh – yêu hòa bình trong thời bom đạn. Qua giọng ca Bùi Lan Hương, giai điệu Tôi đã thấy gì tối nay Bộ phim vang lên đầy hào hứng khi bộ phim tái hiện cảnh Trịnh Công Sơn và Khánh Ly biểu diễn ngay giữa quán Vân, trước sự chứng kiến ​​của nhiều sinh viên. Đại bác ru đêm – một bài hát khác của Da Vàng – gây được tiếng vang về phần hình ảnh để miêu tả thời kỳ chiến tranh lửa đạn: “Đại bác đêm xuống thành phố / Người quét đường dừng lại nghe tiếng chổi”.

Không chỉ sử dụng nhạc Trịnh, ê-kíp còn viết nhiều bản hòa tấu khác. Khung cảnh lần đầu tiên đến thành phố Hồ Chí Minh của bà Michiko được lồng ghép với giai điệu rộn ràng, gợi nhớ đến khung cảnh đầu những năm 1990. Trong phân cảnh, Ngô Kha (Samuel An) diễn thuyết trước học sinh để phản đối chiến tranh, nhạc sĩ sử dụng âm nhạc. xuất thân anh hùng, bi tráng.

Là một trong những khán giả đến rạp sớm, đạo diễn Nam Cito đánh giá phần âm nhạc do Hữu Bách sáng tác là sự hỗ trợ đắc lực cho việc dựng phim, giúp chuyển cảnh quá khứ – hiện tại một cách mượt mà.

Tuy nhiên, ở một số phân đoạn, phim có điểm trừ vì lạm dụng âm nhạc. Có lúc, âm nhạc lặp lại theo một công thức: đoạn đầu là giọng của diễn viên, sau đó là giai điệu không lời để “mồi” cảm xúc. Thay vì để hình ảnh tự thể hiện, đạo diễn thường minh họa bằng âm nhạc, tạo cảm giác máy móc. Ví dụ, khi trời mưa, nhạc sẽ phát “trời vẫn mưa, trời mưa rất to”. Xem chương trình tối 12/6, khán giả Trung Nguyên (TP HCM) nhận xét: “Nhiều ca khúc bị cắt đoạn giữa nên chưa trọn vẹn, thiếu điểm nhấn, nhất là với những ai thưởng thức phim vì mê nhạc Trịnh. như Trinh. Tôi ”.

Mai Nhật